第十一届动画学者圆桌论坛：数字艺术与影像文化价值探讨

第十一届会议

动画学者圆桌论坛

教研硕果累累金秋·探索数字艺术新技术

为加强教研室专业化、专业化建设，提高专业教师的专业能力和工作水平，重点关注优秀动画电影并向行业优秀创作者学习先进经验和技术，部分教师代表11月30日上午，数字媒体艺术系召开会议，前往西华大学参加另外由西华大学、四川大学戏剧影视教学指导联合主办的“第十一届动画学者圆桌论坛”委员会，海口经济学院、西南民族大学等单位、西华大学艺术设计学院主办——图像的文化价值与知识体系的构建。

论坛分为两个单元。第一单元由西南大学美术学院院长、重庆市文联副主席段运东教授主持。北京大学艺术学院副院长、国家百千万人才计划人选李道新作学术点评。

段云东

第一单元第一位演讲嘉宾、中国传媒大学动画与数字艺术学院院长王雷教授发表了题为《智能媒体时代拓展动画》的演讲。他认为，人工智能时代，动画人才的培养也面临着知识保存期。动漫制作周期缩短、美术技术人才培养难度大、相邻产业虹吸效应明显等挑战。人工智能作为强大的模仿者，被提出要取代动画制作的很多方面。然而，在讲述原创故事和创造情感共鸣方面，人工智能被认为是一个强大的模仿者。 ，人类不会被取代。作为支撑和拓展，王雷教授还展示了中国传媒大学动画与数字艺术学院在人才培养过程中通过人工智能开展的艺术创作项目案例，并进一步提出人工智能将帮助艺术家创作创新风格，支持艺术家跨界进军，这将大大拓展动画的边界，凸显创作能力在数字艺术未来发展变化中的重要性。

北京电影学院动画学院奖评委会主席、动画系主任王浩副教授发表了题为《从仰望别人到正面说话：重塑国内动画短片形象价值》的演讲。与国外双循环模式”，深入探讨了中国动漫产业的发展。发展趋势。王浩副教授敏锐地洞察到目前的现状，虽然中国动画的数量和质量在逐步提高，但优质产品稀缺，国际认可度有限。他提出国产原创动画要积极表达本土价值观，全力推动中国动画从模仿走向自主创新。在国际舞台上大放异彩。她还用“手电筒理论”深入阐释了北京电影学院在培养顶尖创新动画人才、全面提升影像价值、强化实践创新能力、精心构建多元化动画格局等方面的工作经验。

西华大学艺术设计学院动画系主任周宏亚副教授做了《网络动画发展与青少年亚文化的互动实践》的演讲，聚焦中国网络动画的发展，精心梳理揭示其发展脉络，揭示其与青年亚文化的密切关系。周宏亚副教授准确地将中国网络动画的发展史划分为发展期、沉浸期和文化自觉期，并深入剖析了不同阶段其与青少年亚文化的独特互动模式，从早期的“反抗”姿态到“娱乐至死” ”倾向，最终过渡到与主流价值观深度融合的阶段。

国内游戏研究代表人物、苏州大学传播学院副教授邓健发表了《近年中国电子游戏的情感之一：无条件被爱》的主题演讲。结合以日本为代表的国际游戏研究的最新进展，全面、深入地介绍了国内游戏研究的最新成果。

华中师范大学文学院博士生导师、国家级青年拔尖人才讲座教授李阳泉教授发表题为《文学如戏：数字时代文学的游戏批评范式》的演讲，聚焦于文学与游戏融合的前沿问题，巧妙提出数字时代。文学游戏批评的范式。李阳泉教授敏锐地捕捉到了网民文学阅读游戏心理强烈驱动、文学活动凸显游戏化特征的时代趋势。新构建的批评范式涵盖了对游戏功能的强调、“文本-表演者-读者”结构的巧妙构建以及从游戏到游戏的转变，为文学批评开辟了新的视角，有效促进了对文学批评新趋势的理解。数字文学通过对文本进行深入剖析，充分发挥其价值导向作用。

聂新儒

华东师范大学传播学院教授、博士生导师聂心如发表题为《‘动画纪录片’概念争论的三个阶段》的演讲，深入剖析了动画中出现的“动画纪录片”概念近年来的研究及其有争议的历史。聂新儒教授的研究准确地聚焦了围绕概念真实性、纪实素材、可索引性等方面的激烈争议，直击“动画纪录片”概念混淆了电影类型本质的问题。虽然说法多，但都严格分析其逻辑缺陷。 。他的演讲深刻映射了电影分类的本质和认知差异，为动画创作边界的拓展和纪录片定义的精准探讨提供了深远的理论基础。

曲立峰

论坛第二单元由圆桌论坛学术召集人、西华大学艺术设计学院党委书记曲立峰教授、华东师范大学传播学院聂新儒教授主持大学提供学术评论。

第二单元第一主讲者、四川美术学院影视动画学院副教授、研究生导师刁颖做了题为《新时期中国大后方动画电影创作机构的共生格局与影响》的演讲。抗日战争”。她深入研究了中国早期的动画发展中心。大后方的重庆动画创作共生模式之一中国电影制片厂、重庆励志社、金陵大学理学院动画团队的发展和深远影响在他们的研究中展现得淋漓尽致。各有其鲜明的特点，相互独立合作。这些团队在作品创作、反战宣传、理论演变等方面都具有很大影响。教育、人才培养等领域的贡献跨越时空，不断扩散。

华南农业大学珠江学院大湾区影视学院电影学教研室主任邱玉明副教授发言，探讨了中国动画电影评价体系构建等重要问题。

四川师范大学二级教授、国家级青年人才罗平教授的演讲在探讨动漫与游戏在影视领域的关系的同时，试图聚焦实践中的交叉融合变化，进而精心构建理论互鉴的新境界。

西南大学美术学院院长、重庆市文联副主席段云东教授做了题为《巨变时代图像艺术的适应及其知识反思》的报告。他以“十月主义”理论为切入点，关注时代变迁中图像艺术所面临的挑战。挑战与机遇，锚定社会政治变迁、数字化、智能化技术创新等推动影像艺术发展的关键因素准确而深入地剖析了当代影像艺术在逻辑结构、表现范式、审美范式等方面的变化与不变的特征，并在这个动态的调整过程中探索影像艺术边界的不断拓展，创新表现手法，塑造独特的美学。风格准确反映时代精神，有力推动新一轮艺术创新发展。

李道新

北京大学艺术学院副院长、国家百千万人才计划人选李道新教授做了题为“大数据和人工智能驱动的中国电影知识体系构建”的演讲，分享了国家重大项目的经验他主持的社科招标项目。中国电影知识系统平台建设的标志性成果——基于大数据和人工智能的中国电影知识系统平台（CCKS）建设。李道新教授团队以整合优质数据资源、创建独立知识体系为核心目标，在电影人年表编制、定量电影研究创新等多个领域取得重大突破。通过精心组织知识共同体、高效开发智能工具、匠心打造共享平台、广泛开展国际合作与学术交流、深度整合各方资源、培养专业人才、创新研究方法，为学术繁荣构建坚实支撑电影和产业升级，显着提升中国电影的国际话语权和全球影响力，引领电影知识体系的数字化转型和创新之旅。

贾蕾乐

中国艺术研究院原副院长贾雷雷研究员在题为《中国电影美学体系的构建》的演讲中指出，中国电影美学体系的理论构建不仅仅是讨论电影艺术的特征或者评论特定电影的审美风格。 ，而是将电影的本质属性提升到学科建设的层面，深入开展电影理论研究。我们必须在中国传统美学的平行线上建立自己的电影本体概念——包括光影、皮影、影意这三个相互关联的核心概念。只有在中国传统美学的框架内探讨中国电影美学对中国传统美学的借鉴意义，才能真正发现中国电影有效的创作思路和相关的艺术批评维度。中国电影美学体系的构建可以为中国动画领域的知识生产提供有效的镜子。

论坛学术召集人——中国美术学院原副院长贾雷雷研究员、西华大学艺术设计学院党委书记曲立峰教授代表双方致辞主办方在论坛开幕式上致辞。贾雷雷研究员最后在论坛上发表了讲话。综上所述，他认为本文论坛上的相关讨论具有深入的互动对话感。面对动画图像，学者们至少采用了理论分析、游戏观察、当代艺术、传统美学、数字人文五种方法进行讨论。这使得论坛达到了预期。结果取得了圆满成功。

活动结束后，我系教师代表与各高校专家学者进行了亲切交流。通过参加本次分享会，数字媒体系教师获得了宝贵的行业经验，推动了产学研一体化的数字媒体艺术专业建设。在今后的教学工作中，专业要扎根行业、融入行业。课程紧贴市场，努力培养国家和社会需要的专业人才。