深圳梵克雅宝高级珠宝艺术展：动静有形，艺述百年，80件典藏臻品亮相

近日，梵克雅宝在深圳海上世界艺术中心举办的梵克雅宝高端珠宝艺术展“动静可见，艺术百年”正式向公众开放。展览汇集了品牌的80多件藏品和历史文献，包括最近收藏的藏品和珠宝作品，反映了上世纪至今生活方式的演变。

“动静有形，艺术诉说百年”梵克雅宝高级珠宝艺术展

本次展览旨在为参观者打造一场精彩的艺术之旅。分时间印记（人类）、灵动自然（生机）、邂逅优雅（）及抽象艺术（）四个主题空间呈现，展现品牌自成立以来不断探索诗意灵活的艺术呈现方式，运用独特的匠心和非凡的工艺，结合鲜明的主题和生动的构图，为珍贵的宝石材质注入活力，以创意杰作诠释高级珠宝艺术的和谐动感之美。

在布景设计上，展览以飘逸丝带的概念，将每一件珠宝系列巧妙地“连接”起来，衬托出品牌珠宝设计的艺术韵律。展览入口处装饰着一束带有缎带的花冠。这款花冠的形状灵感源自品牌于 1930 年代设计的经典 ( ) 胸针。在新的艺术呈现中，花冠经过缎面处理。丝带延伸至展场内，带领参观者跟随流动的丝带，踏上品牌高级珠宝艺术的韵律之旅。

入口处，由一束缎带组成的花冠象征着一段有节奏的旅程的开始。

空间设计也呼应了展览的四大主题。整体空间从高级时装世界汲取灵感。每个陈列柜均由褶皱织物制成，并由连接到天花板的垂直支架支撑。展览设计就像一幅抽象画。窗帘的褶皱和曲线独特而有机，与品牌众多系列的设计和形状相呼应。

“动与静有形，艺术述说百年”梵克雅宝高级珠宝艺术展带着时间的印记回望过往的场景

自19世纪工业革命以来，早期的冒险精神促进了许多精密机器的诞生，从而帮助人类探索更广阔的世界。 1906年创立于巴黎旺多姆广场的梵克雅宝 (Van Cleef & ) 弘扬了这一精神，以其独特的珠宝杰作陪伴和追随勇敢者探索世界的旅程。

在“时间的印记”主题空间中，人体的律动、曼妙的曲线、跳跃的剪影等，将珠宝设计的韵律以独特的艺术表现形式一一体现和呈现。

人类旅程

工业革命推动了飞机的诞生和游艇动力系统的不断发展……让人类以高效便捷的方式踏上探索之旅。在本次展览中，世家展示了其系列中最引人注目的作品之一：模型游艇管家铃。它可以放在桌子上，并配有电铃。它被设计隐藏在游艇的烟囱上，连接电线后可以用来呼叫管家。

游艇模型管家钟，约 1906 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

该游艇模型高度还原了“纽约”号游艇的造型，浮标上刻有其名字。它是世家于1906年左右的杰作。游艇的主人是一位富有的绅士，也是纽约上流社会的领军人物。他拥有丰富的航海经验，曾亲自驾驶游艇招待丹麦国王克里斯蒂安十一世、俄罗斯大公阿列克谢和德国皇帝威廉一世。

该模型采用多种稀有材质制成，包括黄金、白银、碧玉、乌木以及白色、红色和绿色珐琅。碧玉雕琢而成的汹涌波涛，与漂浮在其上的游艇相结合，准确地呈现了乘风破浪的动态：颠簸的救生艇仿佛在随波荡漾，与随风飘扬的旗帜遥相呼应，形成生动逼真的画面。海上冒险场景。

此外，展品还包括一条由铂金、黄金和钻石制成的项链。亮点是项链上飞行的飞机微型模型。法国飞机制造商马塞尔·达索 ( ) ( ) 将这条 Mystère IV Plane 项链送给了法国传奇女飞行员杰奎琳·奥里奥尔 ( ) ( )。奥里奥尔是当时法国第一批女性试飞员之一，也是第一批驾驶飞机突破音障（又称音障，飞机飞行过程中发生的物理现象）的女性之一，并在20世纪50年代和1960年代创下了五项世界飞行速度记录。

左：Mystère IV 项链草图，约 1955 年，Van Cleef & 梵克雅宝档案

右：Mystère IV Plane 项链，1956 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列运动与舞蹈艺术

在20世纪30年代创作的众多珠宝艺术杰作中，梵克雅宝充分利用迷人的图案和微型饰物作为手链、项链和珠宝盒上的装饰元素。这些由铂金制成的首饰通常饰有宝石或珐琅。无论是品牌的创意，还是根据顾客喜好定制的，都是独一无二的个人收藏。

除了人物、动物或物体的常见设计特征外，还有一些向运动致敬的主题作品，包括展出于1935年的烟盒，材质为黄金、铂金、红宝石和缟玛瑙。由缟玛瑙和钻石制成。盖子上装饰着滑雪者、高尔夫球手和骑手“展示他们的技能”，而一只兔子似乎准备跃入天空。

香烟盒，约1935年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

时至今日，舞蹈依然是品牌的无限灵感源泉。自 1941 年推出以来，世家的芭蕾舞胸针始终是空灵优雅的化身。优雅的芭蕾舞女演员（Tutu）在曼妙的舞姿中旋转，或饰以璀璨宝石，或饰以金珠，赋予珠宝“舞动的活力”。这些胸针以黄金打造，勾勒出女性曼妙的身段，既可以用来搭配日常服装，也可以用璀璨的钻石来衬托晚礼服的优雅。

左：芭蕾舞女演员胸针，1945 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

右：仙女胸针，1943 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

世家的舞蹈世界跨越了不同地方的舞蹈传统。展出的藏品和历史档案展现了世家对法国康康舞 ( )、狐步舞 (狐步舞) 和泰国民间舞蹈的无限创作想象力。 。此外，展品还包括一枚1941年的fée ailée胸针。这枚胸针又被称为“美丽精灵”，是美国传奇名媛芭芭拉·霍顿 ( ) 的过往收藏。

感受灵动大自然中的生机与活力

无论是具象的还是风格化的设计，世家以动植物为灵感的创作都体现了对动态自然的欣赏和尊重。采用隐藏式镶嵌设计，花朵在衣领上绽放，或装饰女士的日礼服和晚礼服。在“智慧自然”主题空间中，展出了一些1930年代末和40年代初创作的花束作品。装饰胸针、项链、手链的动物造型瞬间定格了大自然的生机与活力。

左：珠宝盒上的麦穗和花束设计，约 1945 年，Van Cleef & 梵克雅宝档案

右图：1945 年左右的树叶图案珠宝盒设计，来自 Van Cleef & 梵克雅宝档案馆。

1910年代末，Van Cleef & 梵克雅宝的胸针为许多优雅女性的晚礼服增添了光彩。后来到了1930年代后期，这些色彩缤纷的作品以其灵动优雅的姿态更加令人陶醉。

展品中有一件1945年创作的胸针，用不规则的线条生动地勾勒出花朵在微风中摇曳的美丽。黄金打造的镜面抛光花冠和叶子，周围环绕着红宝石花蕊，折射出绚丽多彩、光芒四射的神采。

胸针，1945年，Van Cleef & 梵克雅宝典藏奇幻自然气息

鸟类一直是世家珍视的创意主题。经过珠宝工匠的巧手，它们被幻化为栩栩如生、栩栩如生的作品，其中包括1920年代的帽子胸针、1940年代的胸针，甚至还有1950年代诙谐幽默的La系列珠宝。 。

1927年发布的A Bird of 很好地体现了当时流行的白钻珠宝设计美学，用铂金铺镶钻石诠释了天堂鸟雍容华贵的外貌。翅膀和尾羽栩栩如生，乌黑玛瑙制成的眼睛明亮生动，淋漓尽致地展现出飞鸟的神韵。

天堂鸟胸针，1927 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

此外，自20世纪20年代以来，世家从东方文明的美学艺术中汲取创作灵感。自此，龙成为Van Cleef & 梵克雅宝历史档案中最具特色的设计元素之一。这枚胸针于 1969 年推出，完美体现了神圣主题对世家创作的美学影响。其卷曲的龙身布满黄金鳞片，翠绿的双眸和四爪栩栩如生。珊瑚雕刻而成的珍珠堪称智慧。象征。

龙胸针，1969 Van Cleef & 梵克雅宝系列，在高级时装世界邂逅优雅

早在 1906 年，梵克雅宝 (Van Cleef & ) 立足巴黎旺多姆广场时，就从高级时装界汲取创作灵感，旨在向家族的诞生地——时尚之都巴黎致敬。这些珠宝的特点之一是可以灵活变换以搭配不同的造型。例如，丝带项链中央的吊坠可以拆下，改造成胸针，配对的胸针也能为两侧的衣领带来光泽。

品牌还从衣服上的金银丝带中汲取灵感，创作出一系列贴合身体节奏与动作的作品，如蝴蝶结和丝带的设计诠释了战后女性的灵动，灵感来自织物或绳索。珠宝完美地塑造和​​勾勒出女性佩戴者的优雅气质。这些设计元素都在“邂逅优雅”主题空间中得到呈现。

以金银丝带为设计元素的高端珠宝优雅丝带。

其中一款受高级时装时尚启发的隐形腕表由一条三圈黄金蛇形链组成，采用双蝴蝶结设计，一根隐藏表盘，另一根充当带扣。黄金与铂金的搭配凸显了腕表的多元化风格。这款独特腕表承袭了世家1929年首款隐形腕表的经典设计，充分展现其令人惊叹的灵巧与创造力。

Bow 腕表，1953 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

另一套钻石和祖母绿珠宝套装是世家于1955年创作的杰作，由项链、手链和一对耳环组成。宝石的光彩不仅充​​分体现了20世纪50年代“礼服珠宝”的华丽风格，也充分展现了家族在挑选宝石方面的独特匠心。

珠宝套装，1955 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

同样从高级时装中汲取灵感，项链的设计就像一条优雅的丝巾或围在脖子上的丝巾；镶有长方形切割钻石的金丝带似乎将两串宝石绑在一起。耳环的造型与项链相呼应，由两组圆弧勾勒的设计元素组成，点缀榄尖形切割钻石，凸显耳垂轮廓。手链造型如结，犹如两串对比鲜明的宝石交织在一起，进一步升华了珠宝的韵律之美。

彩色流苏

自 20 年代以来，品牌创作了许多领结形状的项链，其中许多都被梵克雅宝 (Van Cleef & ) 博物馆收藏。其中最具代表性的作品之一是1939年温莎公爵送给沃利斯·辛普森夫人的华丽项链，上面镶嵌着钻石和红宝石。

此次展览还包括一条由铂金、蓝宝石和钻石制成的项链。它采用珍稀材质，打造出如领结或丝巾般优雅优雅的造型，彰显世家的非凡成就。密镶圆形和长方形切割钻石如柔软的布料般拂过一串串枕形切割蓝宝石，而蓝宝石“丝带”的末端则悬挂着镶有长方形切割钻石的流苏，轻松衬托出曼妙身姿，摇曳生姿。跳舞了。

左：项链，1954 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

右：手镯，1955年，Van Cleef & 梵克雅宝典藏，以抽象意境表达奇妙创意

梵克雅宝 (Van Cleef & ) 持续关注20世纪的艺术潮流，以原创工艺诗意地诠释各种形状和材质。从1920年代几何装饰的珠宝盒，到以现代主义和嬉皮时代为灵感的设计线条，甚至以文学作品为灵感致敬浩瀚的天空，世家善于以敏锐的观察捕捉灵感，运用珠宝创作为抽象艺术领域增添了数以千计的姿态。

在这个“抽象意境”主题空间中，一些20世纪60年代的作品抽象而有趣，让人想起欧普艺术（Op Art，指在人类视觉中使用错视画的绘画艺术）所呈现的艺术。幻想。

漩涡胸针设计，约 1950 年，Van Cleef & 档案馆 风格化与现代主义

螺旋胸针的形状就像一块卷曲的木屑，生动地展现出立体感和活泼感。这种风格化且纯粹的简约设计体现了现代主义对世家创作的深远影响。中央金针扣上盘绕着一条耀眼的钻石“丝带”，其顶部呈一圈包裹状。长方形切割钻石勾勒出完美的弧线，穿过黄色K金戒指。这款胸针用途广泛，可以别在帽子上，也可以固定在外套翻领或衬衫上。

胸针，1935 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

另一款项链则深受高级时装的启发。其蛇形软链上饰有梵克雅宝 (Van Cleef & ) 于 1930 年代设计的作品。这一精髓也体现在腕表等其他品牌的精美产品中。灵活柔软的链条使佩戴效果舒适自然。

项链，1943年，Van Cleef & 梵克雅宝系列动态艺术与浩瀚天空

这枚胸针于1942年推出，其抽象形状源自欧普艺术风格，让人想起浩瀚天空中的星云。金丝带勾勒出的弧线形成漩涡的形象，表现出强烈而深邃的立体感。分散的红宝石将目光吸引到中央的宝石上，赋予构图丰富的动感。

胸针，1942 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

漩涡侧面散发出缕缕金色光芒，镶钻铂金与镜面抛光黄K金相得益彰。它们有不同的尺寸和不同的倾斜角度，用于增强闪烁的光效，创造视觉动态艺术，再现耀眼的星空。

另一套珠宝包括一条长项链、一对耳环、一个手链和一枚戒指。以流畅的线条和缤纷的色彩，呈现20世纪70年代珠宝的华丽风格。其中，长项链的吊坠可分离成胸针，展现了世家“可转换珠宝”的精湛工艺。

珠宝套装，1972 年，Van Cleef & 梵克雅宝系列

该珠宝套装中的每件珠宝均饰有一个或多个圆形图案，镶嵌青金石并点缀黄金细节；它的设计让人想起一颗闪亮的流星，顶部镶嵌着一颗华丽的钻石，末端由黄K金雕刻而成。漩涡状的构图充满动感，与色彩丰富的材质形成鲜明对比，将抽象的设计演绎得淋漓尽致：在深蓝色的青金石夜空中，黄金和钻石闪耀如星尘，宝石中的黄铁矿如星光。洒满浩瀚的银河。

值得一提的是，本次展览所在的深圳海上世界文化艺术中心是目前中国唯一一座由普利兹克建筑奖获得者、日本建筑师槙木希设计的建筑。于2017年竣工，被世界知名专业旅游指南《孤独星球》评为“十大最受期待的新目的地”之一（

题图释义：“动与静有形，艺术诉说百年”梵克雅宝高级珠宝艺术展现场入口

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